; 说起角色造型设计。
林南是很有发言权的。
因为全是按照他的意图做的。
而且……
全是林机一动。
比如闰土形象的人类鲲。
比如湫,林南说要白发红衣。
比如主角椿,黑发红裙,有传统感。
再比如鱼头人身的灵婆……
反正剧本的纲要都是林南设计的,包括参考的传统神话故事。
所以角色造型设计要什么样的要求,就是林南说了算。
“对对对,这个还真是,我们拿到设计稿后也觉得非常协调。”沈星深以为然的道。
“……”
林南略作沉吟:“那就这么安排吧。”
沈星的到来完全没打扰林南对将要到来的周末的期待。
林南依旧按照惯例在下午五点下班……
……………
新一周,《大鱼》全面进入中期生产制作。
这一部分的工作,林南需要全面介入。
一般而言。
动画电影中期阶段的基本制作流程是:
前期的美术设计完成后,建模组根据前期的美术设计制作出一个粗略的模型,并将模型绑定,然后将模型交给动画组。
同时,场景组也要根据前期的场景设计,紧锣密鼓的制作出场景模型。
建模、动画和场景会将分别完成的模型文件发给特效组进行特效测试。
经过一系列的修改、调整、测试之后,再将完成的动画和场景发送给灯光合成。
这是标准流程,只不过每个导演或者每个动画电影的制作,都会有自己的模式。
包括一些导演会将后期的配音、剪接、音效合成等工作也放在中期阶段混合完成。
甚至还有的导演是在分镜头脚本完成后,直接配音然后再制作的。
《大鱼》的原计划是按照基本流程来进行制作。
但因为时间上的关系,改变了一部分流程,压缩了整体制作的时间。
这个方面,当初方高邈教授来南上娱乐时,也聊起过。
方高邈的原话是:“没必要墨守成规,尤其是以当代动画制作行业的水准,原先的很多标准早就不适用了,找到适合自己的最重要。”
林南也就没再坚持当初用来当借口的‘试错’二字……
与以往一样,林南没有多余的客套,简单而直接的上手工作:“小韩,这是需要进行建模的一部分分镜头,你先试试做出粗略模型。”
接着搓搓手,开始了自己的工作。
有大量的内容在林南的脑子里面,需要他亲自设计出来。
这个工作也不是很复杂。
只不过需要大量的配合。
所以……
接下来的一段时间里,高效的南上娱乐除了林南的声音外,都变得落针可闻。
“小沈,这边……”
“小刘,调试一下这部分的内容……”
“小韩,你过来……”
“那谁,这个要重来,做得不行啊……”
“好,这个部分完成了,分发给合作方团队跑特效……”
“……”
又到周五,林南伸了个懒腰,发现得自己动手的那部分竟已进展过了?左右……
“似乎……进度有点快?”
“还有点累……”