第二十章 灵魂天籁（4）

    突然，佐藤脸上的笑容僵住了！

    在银幕下的侧幕条下面，忽然传来了悠扬的琴声……

    柴可夫斯基的小提琴协奏曲，在镜头进入太和殿的勾栏回转之时突然以一种奇特的心理感觉介入了画面！

    这首曲子是柴科夫斯基最著名的作品之一，与贝多芬的d大调、门德尔松的e小调、勃拉姆斯的d大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。

    这首乐曲的特色不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，展开了色彩丰富的管弦乐，造出了比以往的小提琴协奏曲更新鲜的韵味，而且用他含有俄国民谣的地方色彩，独特的充满哀愁的优美旋律，作成了格调新颖、独特的作品。

    第一乐章，中庸的快板，d大调，4/4拍子，奏鸣曲形式。

    琴声在画面拍摄太和殿、中和殿和保和殿三大殿时介入，轻快音量大的处理，引导听者神往而进入乐章的转折、夹杂着婉约的柔细渐渐加强而倾泻出源源不绝的音符。

    台下的听者们听着这个乐章，竟莫名的随着这乐章的高潮，心情飘到金黄色一般灿烂的国度。使得辉煌的故宫前殿一改沉闷枯燥的气氛，显得充满活力。

    第二乐章，短歌，行板，g小调，3/4拍，三段体。

    琴声在镜头进入内廷时忽然一转！被称为“小抒情曲”的第二乐章，其沉思般的抒情，。真挚动人的主旋律，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息，仿佛慈祥的父亲即将远行，孤独的孩子露出不舍的目光。

    配合着充满生活气息和柔情意味的内廷建筑，更加引导听者出神的聆听、在何风演奏下，这首俄国曲子竟似有东方的娓婉柔转，带出听者的灵魂，转而消失在在宇宙间。

    第三乐章，终曲，活泼的快板，d大调，2/4拍子，回旋奏鸣曲形式。

    镜头再从内廷两侧拉开，开始介绍全面介绍故宫。这乐章主题令人有俄国风鼓激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人们欢庆节日的图画，仿佛是孤独的孩子见到了远行的父亲欢快的心情。

    狂热、活泼的气息。渐次的加入，使狂野有如舞曲的节奏强烈勾划出多彩的生活，并夹杂间奏，引人联想，接着一直激情澎湃下去，使温度上升至极高到结束，让人有高烧不退的感觉。

    本来洋溢着乐观气息的柴氏小提琴协奏曲，在何风的演奏下加入了一种莫名的哀伤，仿佛倾诉着一种伟大的情怀，那干净纯粹，摄人心神的琴音立刻吸引了所有的人。

    故宫，是中国皇权、父权，男性权利至高无上的象征，以刚毅雄伟见称，直接的实景拍摄不免雄伟有余，而婉约不足。

    在何风如泣如诉的演奏之下，似乎在故宫至刚之中掺进了一丝温柔，象一个慈祥的父亲在天上俯瞰着他的孩子。

    易青知道，何风是在把这首曲子送给他在天上的父亲。易青想起自己远在家乡的双亲，眼眶微微的湿润了。

    他似乎已经好久没有打电话回家了，比赛结束后，一定要打个电话回去好好问候一下父母。

    本来简单平淡的配乐，在天籁般的小提琴声中，突然被赋予了一种特殊的主题，变得灵动而深沉，悠扬又不失欢快。

    在音乐中，人们会把眼前的故宫想象成一个伟大的父亲，他时而庄重威严，时而大方快乐，既有铁骨铮铮，又有百转柔情……就仿佛把沉静的故宫建筑群人性化了一般，整个故宫仿佛都活了起来。

    父爱如山，大爱如天！

    杉尾坊尚善情不自禁的站了起来。接着五位评审也情不自禁的站了起来。后面的学生纷纷起来，向这位化腐朽为神奇的录音师致敬！

    片子放完了。琴声戛然而止，绕梁不去。

    全场沸腾了！无数人的荧荧泪光之中，爆发着山呼海啸一般的掌声。什么是天才？天才是伟大的感情与灵魂造就的！

    惟有出自灵魂的天籁，才如此震撼人心！

    易青激动的和依依、孙茹、罗纲、杨娴儿依次拥抱着，欢呼着何风的名字。

    何风泪流满面的从幕后出来，月白色的小提琴在柔和的聚光灯下闪烁着泪珠一般的光芒。

    爸爸，你在天上听到了吗？